Proyecto personal

Cómo evolucionar de una idea innovadora a un estándar global en el streaming de teatro

Cómo evolucionar de una idea innovadora a un estándar global en el streaming de teatro

Datos generales del proyecto

Rondo responde a un mercado en transformación donde el consumo digital del entretenimiento sigue en aumento, mientras que la industria teatral busca alternativas para mantener su relevancia, ampliar su alcance y diversificar sus ingresos.

Durante el desarrollo de Rondo, se manifestaron diversas motivaciones y urgencias que impulsaron el proceso y definieron las prioridades estratégicas.

Producto:

APP móvil

Tiempo:

2 meses

Rol:

Diseñadora

Herramientas:

Figma, Adobe Suite

Contexto

El acceso al teatro en vivo ha estado tradicionalmente limitado por factores como ubicación geográfica, costos de entrada y disponibilidad de funciones. Aunque existen plataformas de streaming para cine y televisión, el teatro ha quedado rezagado en esta transformación digital. A esto se le agregan las fluctuaciones significativas en la asistencia que ha experimentado la industria principalmente por la pandemia.

Problema Principal:
No existe una solución accesible y escalable que permita a teatros y creadores transmitir obras en vivo a una audiencia global, preservando la esencia de la experiencia teatral.

Objetivos del proyecto

  • Crear una plataforma donde teatros puedan transmitir sus obras en vivo a nivel global.

  • Diseñar una experiencia de usuario fluida, accesible y alineada con la magia del teatro.

  • Mantener la sensación de evento en vivo, diferenciándose del cine o televisión.

Research

User research

Se analizaron tres grupos principales:

  • Espectadores teatrales tradicionales: Para entender expectativas y barreras digitales.

  • Nuevas audiencias digitales: Para explorar el interés en el teatro en streaming.

  • Estudiantes y críticos teatrales: Para definir necesidades y beneficios.


    Pain Points:

  • Dificultad para acceder a producciones teatrales fuera de su ciudad o país.

  • Entradas costosas o limitadas en aforo.

  • Falta de alternativas digitales de calidad para consumir teatro en casa.

  • Incomodidad en teatros físicos (asientos incómodos, restricciones de tiempo, desplazamiento).


    Hallazgos clave:

  • El 75% de los espectadores estaría dispuesto a pagar por teatro en streaming si la experiencia es atractiva.

  • La interacción en tiempo real (chats, reacciones en vivo) aumentaría el engagement.

  • Los teatros necesitan herramientas sencillas para configurar transmisiones sin infraestructura compleja.

Benchmarking

Se realizó un análisis comparativo con plataformas de transmisión de contenido y servicios existentes, como:

  • BroadwayHD: Servicio de streaming con obras pregrabadas de Broadway. Sin opción de livestream ni participación de teatros pequeños.

  • YouTube Live y Twitch: Plataformas generalistas de streaming que pueden ser utilizadas para teatro, pero sin una experiencia optimizada para este tipo de contenido.

  • Netflix y Prime Video: Distribuyen contenido grabado, pero no ofrecen experiencias en vivo ni modelos adaptados a teatros independientes.

    Hallazgos clave:

  • La mayoría de plataformas existentes carecen de integración con teatros independientes.

  • No hay opciones accesibles para transmisiones en vivo.

  • Falta una experiencia de usuario centrada en la esencia del teatro, con elementos interactivos y sensoriales.

Etapas de desarrollo

Branding

El logotipo transmite la esencia de la marca.
Conformado por la síntesis de la funcionalidad principal, el abrir el telón de cada teatro desde cualquier parte del mundo.

Los colores de la marca fueron elegidos en base a recursos
memorables, que se relacionan rápida y directamente con la
idea de artes escénicas.
Advirtiendo los dos estados lumínicos que se viven en la
presencialidad, el claro, momentos antes de la puesta
en escena, y el oscuro, cuando inicia el acto principal.

Para mantener la autenticidad del logo y garantizar la
legibilidad de los contenidos, se eligieron dos tipografías de
apoyo a la principal. Estas se utilizarán para todo contenido textual, digital e impreso, relacionado a la marca.

Arquitectura

Estos wireframes muestran la base funcional de Rondo, donde cada pantalla ha sido diseñada para ofrecer una experiencia fluida, inmersiva y centrada en el usuario. Es el primer paso para llevar el teatro, literalmente, a tus manos.

Wireframes

Se diseñaron vistas de baja fidelidad para validar las funcionalidades y estructura de la app:

Home personalizada: Listado de eventos en vivo y próximos, buscador y detalle.

Sala de streaming: Espacio de usuario, visualización en vivo y opciones de interacción

Solución

Finalmente, Rondo se consolida como una plataforma que permite transmitir obras teatrales en vivo desde cualquier parte del mundo. Su diseño se basa en:

Recomendaciones inteligentes, basadas en el interés del usuario, con opciones filtradas por categorías y de fácil reserva.

Zona personal, donde se guardarán los favoritos, accesos y recordatorios del usuario, así como el acceso a la zona social.

Implementación de una “Sala de espera” que dará las tres llamadas características de los teatros como recordatorio antes del inicio de la transmisión, de la mano con las funcionalidades a las que se podrán acceder en vivo.

Siguientes pasos

Aprendizaje e iteraciones

Si bien el proyecto fue pensado desde el inicio para llegar a un público consumidor de este contenido, en el camino se presentó la oportunidad de analizar un segundo público:

  • Creadores y teatros independientes: Definiendo necesidades técnicas y modelos de negocio.

Hallazgos clave:

  • Posibilidad de mantenerse vigentes en el contexto tecnológico cambiante.

  • Ampliación del aforo sumando a un público digital.

  • Posicionamiento y reconocimiento global.

Esta nueva posibilidad dió paso a la formulación de una propuesta estructural nueva y con ella nuevas funcionalidades y necesidades.

Recomendaciones inteligentes, basadas en el interés del usuario, con opciones filtradas por categorías y de fácil reserva.

Conclusiones del proyecto

Pese a ser un proyecto personal, la data sacada de los análisis realizados es enriquecedora, colocando el proyecto como viable siempre que se tenga en cuenta que:

  • El streaming en vivo teatral tiene un público potencial amplio, pero requiere un enfoque diferenciado del cine o la televisión.

  • La accesibilidad y facilidad de uso son clave, especialmente para teatros con poca experiencia digital.

  • Un modelo de monetización sostenible es fundamental para el éxito y adopción de la plataforma.

  • Con apoyo de la inteligencia artificial se pueden generar nuevas funcionalidades que apliquen en un contexto de transmisión en vivo, así como vías accesibles para incluir a más público.

Si llegaste hasta aquí,

¡Gracias por leer!

Si te interesa colaborar, discutir ideas o explorar oportunidades juntos, estaré encantada de conectar.

Herramientas con las que me llevo muy bien:

¿Tienes un proyecto en mente?

Herramientas con las que me llevo muy bien:

¿Tienes un proyecto en mente?

Create a free website with Framer, the website builder loved by startups, designers and agencies.